Centro de Estudos Musicais

É compositor e autor de canções, associado da SPA, AMAEI, GDA, Audiogest, ASMUSITEC e AMCC. Em 2020 recebeu o 1.º Prémio atribuído pelo júri espanhol da 6.ª Edição do Certame Internacional de Composição de Canções — La Brújula del Canto, com a canção «Não vejo mais nada», do álbum Relaxe.

Editou os álbuns «Perfume da paz», «Relaxe», «Dois Mil e Vinte e Dois» e o mais recente «Emily», nas plataformas digitais desde 9 de junho de 2024, e o EP Essência Infinita (2025). Podes também adquirir a sua música em CD no CEM.

Ouvir a sua música

Francisco Saldanha é um músico ímpar, multifacetado. A sua formação e experiência passa por diversos estilos musicais, desde a música erudita ao jazz, rock, blues e mais alternativa. É vocalista e pianista na Banda Tempo e atua também a solo ou noutras formações.

Para além de várias participações televisivas e espetáculos no estrangeiro, editou o seu próprio álbum Espiral Phi, atualmente disponível em CD no CEM. É frequentemente consultado por marcas de piano para as representar como demonstrador, explorando, entre outras, as potencialidades das marcas Cruman e Medeli.

Nasceu a 27 de outubro de 1981, em Caracas, Venezuela. Conta com a gravação do álbum da banda Diabolo (Penacova) como músico convidado (produção de Chico Martins), YOR (ainda não editado), bem como com o EP «Dark Streets of Heaven», o último trabalho dos GodVlad.

Trabalha regularmente como músico de sessão (estúdio), tendo gravado guitarras de vários estilos musicais para temas dos artistas Paulo Sousa, Mané Shangai e Filipe Ferreira, produções a cargo de Iurie Chiforisin.

Nasceu a 20 de novembro de 2007, em Coimbra. Pela qualidade exemplar que revela, foi convidada pela Direção do Centro de Estudos Musicais a integrar o grupo docente desta escola de música como professora de canto.

Participou no The Voice da RTP1 e noutros canais televisivos, destacando-se a sua participação como cantora convidada no programa «Em Família», da TVI. Deu voz à música de Francisco Saldanha que integrou o livro infantil «Quando a fábrica da avó avaria».

Frequenta o CEM desde 2019, tendo começado a sua formação instrumental na guitarra e mais tarde no piano, canto e combo. Integra a banda «Porta 30» do CEM.

Luís Soares é licenciado em Audiologia — tanto nos pode dar música como tratar da audição. Toca ao vivo desde os 16 anos e dá aulas de música há mais de 10 anos.

Enquanto guitarrista já pisou muitos palcos, desde bares a grandes produções, em projetos como Tempo, Tributus, Sérgio Godinho, Kika Cardoso, Clemente e Orquestra Magma, entre outros. Em 2015 ganhou o 1.º prémio de melhor riff de guitarra no programa Portugal 3.0, da RTP2, onde recebeu uma guitarra elétrica Ibanez e tocou a solo em direto.

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Inicia em 1994 a sua aprendizagem musical na Banda de Música de Anadia e em 1996 ingressa no Conservatório de Música de Águeda, onde frequenta o Curso Supletivo de Saxofone. É licenciado em Música na área da Educação.

Participou no programa Erasmus, estudando na Pädagogische Hochschule Tirol, em Innsbruck, Áustria. Frequentou os cursos de Música e Dança na Associação Orff de Madrid e a pós-graduação em Direção de Orquestra de Sopros no Instituto Piaget. Foi maestro da Banda de Música de Anadia, da Banda Filarmónica Maiorquense e da Associação Musical da Pocariça.

Como saxofonista apresenta-se regularmente com bandas filarmónicas e com o seu projeto a solo, DiSax Project.

Iniciou os seus estudos em Percussão na Academia de Música de Cantanhede, onde concluiu o 5.º Grau. Com o Curso Profissional de Instrumentista de Jazz, em Vibrafone, concluído na Escola Jobra Educação, é um músico experiente e requisitado em diversos projetos musicais, tais como Senhor Doutor, Xamaril, Cabra Cor de Rosa, Seaweedz e Berço de Judas.

Participou no programa Erasmus+, estudando na G. Otsa Nim Tallina Muusikakool, em Tallinn, Estónia, e frequentou vários workshops com músicos nacionais e internacionais, como Marcos Cavaleiro, Jeffery Davis e Philip Dizack.

É biólogo, investigador e violoncelista — licenciado em Biologia pela Universidade de Coimbra e mestre em Microbiologia pela Universidade de Aveiro. Iniciou os estudos de violoncelo no Conservatório Regional de Coimbra, sob a orientação do professor Filipe Teixeira, e integrou posteriormente o Conservatório de Música de Coimbra, onde aperfeiçoou a técnica com professores como Miguel Matias, Monica Matys e Sofia Novo.

Estudou também com violoncelistas como Gabriela Magalhães e Jorge Correia. Este contacto com diversos professores e estilos de ensino foi determinante na construção de uma sólida base técnica e artística, enriquecendo a sua abordagem ao instrumento.

Ao longo do seu percurso musical integrou diversas orquestras e agrupamentos, destacando-se a Orquestra e o Quarteto de Cordas da Tuna Académica da Universidade de Coimbra. Desde 2019 dedica-se também ao ensino do violoncelo em conservatórios e escolas de música, conciliando a atividade artística e pedagógica com a investigação científica.

A música faz parte da sua vida há muitos anos. Iniciou o seu percurso em 2017, ao começar a aprender clarinete na Escola de Música da Associação Filarmónica Serpinense. Nesse mesmo ano entrou para o Conservatório de Música de Coimbra, onde estudou durante oito anos e concluiu a sua formação em 2025.

Ao longo destes anos aprendeu a tocar clarinete, flauta transversal, piano e concertina, integrou a Orquestra de Sopros do Conservatório e participou em bandas filarmónicas — experiências que lhe permitiram crescer e viver muitos momentos especiais através da música.

Foi professora de Música nas Atividades de Enriquecimento Curricular, onde descobriu o gosto por ensinar e por partilhar com as crianças aquilo que a música lhe ensinou. Para Sofia, a música é muito mais do que aprender notas ou tocar um instrumento: é uma forma de nos expressarmos, de criarmos, de trabalharmos em conjunto e, acima de tudo, de nos divertirmos — uma paixão que espera partilhar com os seus alunos.